El Fascinante Origen e Historia de la Pajarita de Papel
La pajarita de papel, un símbolo universal de la infancia y la creatividad, tiene una historia rica y multifacética que abarca continentes y siglos. Este humilde objeto, creado a partir de simples dobleces, ha trascendido su estatus de mero juego para convertirse en una forma de arte, un icono cultural y una fuente de inspiración en diversos campos.
Orígenes Orientales del Origami
El origami, término japonés que significa "doblar papel" (del japonés Ori, plegar y Kami, papel), es el ancestro directo de la pajarita de papel. Aunque el origen del papel se encuentra en China, se cree que el origami se desarrolló en Japón alrededor del siglo VI d.C., integrándose profundamente en la tradición japonesa. Su expansión está relacionada con la democratización del uso del papel, que resultaba más barato y fácil de manejar que el papiro.
En el origami clásico, se permitía recortar, pegar y pintar el papel. Sin embargo, en el origami moderno, el uso de tijeras está prohibido, no se debe utilizar pintura ni tampoco pegamento. La forma pura se logra únicamente mediante el plegado, sin ningún otro elemento de configuración más que el material con su gramaje y color.
A Europa llega a través de la ruta de la seda, alrededor del siglo XIII, y también por las invasiones árabes, que habían aprendido de los chinos a hacer papel.
La Papiroflexia en España: Un Legado de Creatividad
En España, la papiroflexia encontró un ferviente defensor en Miguel de Unamuno, el reconocido escritor y filósofo. Unamuno popularizó la creación de "pajaritas de papel" en la década de 1930 y llegó a dedicar un tratado a la "cocotología", término que él mismo acuñó derivado de 'cocotte' que significa 'gallina' o 'pajarita' en francés.
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Incluso publicó unos irónicos 'Apuntes para un tratado de cocotología' (1902) en los que afirmó que «la pajarita es, a no dudarlo, la forma arquitectónica, digámoslo así, que el papel pide y exige». Cuando Ignacio Zuloaga o Gutiérrez Solana pintaron retratos suyos, recrean sobre su mesa sus inevitables obras manuales.
La vinculación del filósofo con este divertimento le vino desde muy joven. En 1874, durante el cerco carlista sobre Bilbao, el niño Unamuno (9 años) mataba el miedo en el refugio junto a su primo Telesforo Aranzadi (otro futuro insigne intelectual) haciendo pajaritas de papel. Eran capaces de crear un ejército con 200 figuritas a las que hacían desfilar.
Un ejército en miniatura desfila entre casi cien variedades de pajaritas -madres, lectoras, unidas, emparejadas- que Pablo de Unamuno y Pablo de Unamuno Bustos, nieto y bisnieto, han recreado para recordar una de costumbres más insólitas y conmovedoras del autor.
La afición del sabio vasco por las figuritas de papel le acompañó toda su vida: en los momentos más duros de su infancia en Bilbao o en en sus últimos meses de 1936.
Como recuerda no sin humor su historiador, Juan Jimeno, «hacer pajaritas ha sido siempre sinónimo de perder el tiempo». Y tal vez por eso, esta habilidad artística milenaria no ha logrado entrar en la categoría de arte.
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El propio Unamuno se inventó el término afrancesado 'cocotología' (hoy aceptado por el diccionario de la RAE).
En España cuesta más defender este legado. No acaban de consolidarlo los homenajes de la propia embajada nipona o las 25.000 visitas anuales.
Las Pajaritas de Huesca: Un Monumento a la Infancia
En el parque Miguel Servet de Huesca, se encuentra un monumento con dos pajaritas, una frente a otra, que hizo Ramón Acín para los niños y las niñas de su querida ciudad. Este monumento, conocido como "Las Pajaritas", se ha convertido en un símbolo de la ciudad y un homenaje a la infancia y la creatividad.
Dos esculturas en chapa de hierro doblada: 1´25 x 1´20 m cada pajarita.Pedestales en cemento, de 1´09 m de altura, en forma de paralelepípedos escalonados sobre una grada. Mantiene el espacio rectangular primitivo, de unos cien metros de longitud, flanqueado de frondosos plataneros y a cada lado, cinco bancos de madera pintados de blanco con una pajarita en chapa en el frente del respaldo. Se han reproducido los originales, colocados hace pocos años, en sustitución de los de hormigón, con una pajarita en hueco relieve en cada uno.
Cuando el ayuntamiento de Huesca dio a conocer el proyecto de construir un parque para la ciudad, Ramón Acín escribió un artículo en El Diario de Huesca (6-VI-1927) elogiando la idea y pensando, como sensible pedagogo que era, en los niños: ""Las aguas, las escuelas, los árboles. He aquí los tres problemas capitales de la ciudad. Todo para los niños; la higiene, la cultura, la alegría y la salud. Los niños son la única esperanza de un mañana mejor.""
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El título original que le dio Ramón Acín cuando presentó la maqueta en su exposición en las Galerías Dalmau de Barcelona, en diciembre de 1929, era el de “Fuente de las pajaricas (cemento y hierro), instalada en el parque de los niños de Huesca.” Sin embargo, en el número del 15 de noviembre de 1929 de La Gaceta Literaria, se publicó una diminuta fotografía de Las Pajaritas con este pie: “Monumento a la pajarita, del que es autor Ramón Acín y se inaugurará en breve en el Parque de los Niños de Huesca”.
A veces se ha escrito que Las Pajaritas era un monumento a la papiroflexia, pero ni fue concebido como tal, ni siquiera como monumento, sino más bien, como fuente para los niños que jugaban a su alrededor. Por eso y porque los años lo han convertido en un icono de la infancia de generaciones de niños (como escribió Antonio Saura), es conveniente tener en cuenta los precedentes culturales, ya señalados, que motivaron a Ramón Acín para diseñar las Pajaritas.
En 1986 el ayuntamiento llevó a cabo una remodelación parcial y restauración de este conjunto escultórico, devolviéndole parcialmente el aspecto original de ambos pedestales con un pequeño estanque y un surtidor. Delante se construyó un estrado en hormigón para representaciones teatrales y detrás, entre ambas pajaritas, se puso un pequeño relieve en bronce del rostro de perfil de Ramón Acín con una paleta, firmado por Recreo (el aparejador Félix Recreo San Vicente), encajado en un bloque de cemento, que en la última remodelación ha sido llevado al costado derecho de Las Pajaritas.
Desde hace unos años, una plataforma de madera (de 12 m. Mantiene el espacio rectangular primitivo, de unos cien metros de longitud, flanqueado de frondosos plataneros y a cada lado, cinco bancos de madera pintados de blanco con una pajarita en chapa en el frente del respaldo. Se han reproducido los originales, colocados hace pocos años, en sustitución de los de hormigón, con una pajarita en hueco relieve en cada uno.
Ramón Acín Aquilué (Huesca, 1888-1936) fue ilustrador y diseñador gráfico, pintor y escultor, autor de numerosos artículos en prensa y revistas de Huesca y Barcelona, profesor de Dibujo en la Escuela Normal de Maestros, pedagogo renovador y uno de los introductores del método Freinet en algunas escuelas oscenses y destacado militante anarcosindicalista. Fue fusilado en su ciudad natal el seis de agosto de 1936 y, pocos días después, lo fue también su esposa Conchita Monrás. Dejaban dos hijas de trece y once años.
Aplicaciones Modernas del Origami
Hoy en día, el origami ha trascendido su origen como arte y entretenimiento para encontrar aplicaciones en campos tan diversos como la ingeniería, la medicina y la moda. La capacidad de plegar materiales de manera eficiente y creativa ha inspirado diseños innovadores y soluciones prácticas en diversas industrias.
La arquitectura origami permite utilizar materiales más amigables con el medio ambiente, como los paneles de madera, cartón reciclado y otros compuestos con bases vegetales. Asimismo, las formas plegadas representan una gran ventaja para la sostenibilidad, ya que las estructuras con estos patrones son más adaptables a cualquier superficie y, por sus caídas, más fáciles de acondicionar para el control de luz y temperatura.
La pregunta de para qué sirve la papiroflexia la podrían responder los cientos de niños que participan en los talleres que organizan los grupos españoles. Pero el valor de este arte va más allá del pasatiempo. Cuando plegamos un mapa de carreteras o un folleto (o, al menos, lo intentamos), eso también es papiroflexia.
«La NASA pide consejo a los grandes maestros para acoplar las antenas de sus ingenios en el menor espacio posible», asegura el director del museo maño.
Es el caso, por ejemplo, de Ryan Mario Yasin, recientemente galardonado con el premio de diseño James Dyson 2017 en Reino Unido por su línea de ropa sostenible, que crece a medida que los niños la utilizan, inspirada, precisamente, en la ancestral técnica japonesa del origami.
Tabla resumen de hitos importantes
| Fecha | Hito |
|---|---|
| Siglo VI d.C. | Desarrollo del origami en Japón |
| Siglo XIII | Llegada del origami a Europa |
| Década de 1930 | Popularización de la papiroflexia en España por Miguel de Unamuno |
| 1929 | Inauguración de "Las Pajaritas" en Huesca |
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