El Mar de la Fertilidad: Un Viaje a Través de la Trayectoria Musical de La Unión
La Unión, una banda emblemática del panorama musical español, ha dejado una huella imborrable desde su formación a finales de 1982. Con más de tres millones de discos vendidos y un doble disco de diamante en 2006 por su carrera discográfica, su música ha evolucionado a lo largo de los años, adaptándose a las nuevas tendencias sin perder su esencia.
Inicios y Primeros Éxitos
El grupo se formó a finales de 1982 con Luis Bolin (bajo), Mario Martínez (guitarras) e Íñigo Zabala (teclados). Durante el siguiente año, prepararon una gran cantidad de temas instrumentales a los cuales comenzaron a añadir voz. Su música influida, llena de personalidad, romanticismo, referencias literarias y cinematográficas pronto se hizo notar.
En 1983, firmaron con WEA, y Nacho Cano y Rafael Abitbol produjeron tres canciones: "La Niebla", "Lobo Hombre en París" y "Voracidad". El 12 de marzo de 1984, presentaron en la sala El Sol de Madrid el sencillo y maxi-single “Lobo Hombre en París”, del cual se vendieron más de 200.000 copias, siendo número 1 en ventas durante 9 semanas consecutivas y consiguiendo el disco de oro. Este tema, basado en un cuento de Boris Vian, fue su primer gran éxito y uno de los primeros que compusieron como cuarteto.
Más tarde vendría “El Maldito Viento” (1985), un disco conceptual con temáticas menos optimistas.
"Mil Siluetas" y la Consolidación
El éxito de "Lobo Hombre en París" propició la salida pocos meses después de su álbum de debut, "Mil siluetas" (1984), que recogía cortes como "Sildavia", otro número 1 cuyo título alude al país imaginario descrito en "Las aventuras de Tintín" y que les acercaba al "new wave" del que fueron abanderados en España. El 9 de octubre de 1984 se presentó en Madrid el primer elepé de La Unión, Mil siluetas. Y lo hicieron cantando en directo.
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En 1985, lanzaron "El maldito viento", un disco conceptual con temáticas menos optimistas. Incluyó temas como "Altos y frondosos", "Entre flores raras", "Un día feliz", "La máquina del tiempo" y A solas", entre otros, canciones con las que rompieron con la línea de misterio, sueños, literatura y romanticismo de su primer trabajo.
Evolución Musical y Cambios en la Formación
“4X4” (1986) es el tercer álbum de La Uniøn. Repleto de clásicos del grupo, comienzan a enriquecer su música con nuevos ritmos, swing para hablar de “El Rey del Ring” o El “San Francisco”. Y con una interesante mezcla electro-acústica en temas como “Mariluz”, “Muévete ya”, “De aquí allá” o “Donde estabais”… siendo éste el último disco producido por Nacho Cano y Rafa Abitbol.
Dos años más tarde La Uniøn inicia su segunda etapa discográfica. Y no sólo porque ellos mismos se ocuparan de la producción de su cuarto álbum, “Vivir al Este del Edén” (1988), sino porque a partir de ese momento se convirtieron en trío tras la marcha de Íñigo Zabala.
En 1988, lanzaron "Vivir al este del edén", un disco emblemático que inició su segunda etapa. Esta vez ellos asumían la producción y el grupo pasaba a ser un trío tras la salida de Zabala, justo cuando comenzaba su mayor salto y su proyección hacia América. Con su icónica secuencia al sintetizador, dio título al que probablemente fue su disco más emblemático.
En 1990 editaron su quinto álbum, Tentación, un álbum conceptual grabado en Londres con Mike Howlett como productor. En él estaban temas como "Ella es un volcán", "Dámelo ya", "Fueron los celos", "Berlín", "Si tú quisieras"... temas que hablaban de amor, ansiedad y pasiones desatadas. Curiosamente el vídeo de "Fueron los celos" estuvo protagonizado por la modelo catalana Judith Mascó.
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En 1992 se edita “Tren de Largo Recorrido”, un álbum en directo que, además de recoger todos los éxitos del grupo en el concierto celebrado en A Coruña el 19 de octubre de 1991, contiene la versión en castellano de “Long Train Running” de los Doobie Brothers.
Después del grandes éxitos en vivo, Rafa, Luis y Mario se reinventan a ellos mismos y comienzan a explorar nuevos sonidos e inician un viaje a la psicodelia, sin olvidar sus raíces rock y funk, con “Psyconfunkster Au Lait” (1993). Para ello, viajaron a Stanford (Connecticut, USA) buscando el apoyo de uno de los productores más originales de la escena norteamericana, Stephan Galfas, un especialista en construir sonidos contundentes.
Hiperespacio (1996), su octavo disco, supuso un viaje a las raíces del funk de los 70, el soul y el acid-jazz, y con él presentaron temas en directo, como "Negrita", "Ande yo caliente" o su particular versión de "Black Is Black".
"El Mar de la Fertilidad" y el Renacimiento Comercial
Sin embargo, el que para muchos es el mejor álbum del grupo, “El Mar de la Fertilidad”, no vio la luz hasta el año 2002 y conteniendo éxitos como “Vuelve el Amor”, tema directo y contagioso con espíritu de eterno retorno, con ese ánimo desenfadado de la música de los ochenta. Con este disco el grupo recupera la espontaneidad y compone melodías y ritmos pop que le van a devolver a los primeros puestos de ventas en un mercado tan sinuoso como el de hoy.
Su renacimiento comercial y el disco que los reconectó con una generación algunos años más joven fue "El mar de la fertilidad" (2002), abanderado por un "Vuelve el amor" que con sus campanadas y su cabalgada desprejuiciadamente ochentera supuso una contagiosa inyección de vitalidad.
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En 2004, con el XX Aniversario del grupo, se edita “Colección Audiovisual 1984-2004”, todo un repaso a la historia visual y sonora del grupo en el que se incluyeron temas inéditos como “Sigo Aquí”, “Tu Nombre” o “Última Estación”.
Más tarde y con sonidos electrónicos editan “Love Sessions” (2006), donde todos los grandes éxitos del grupo se graban de nuevo bajo las nuevas tecnologías; así “Lobo-Hombre en París”, “Sildavia”, “Ella es un Volcán”, “Humo” o “Negrita” se adaptan a las pistas de baile.
En 2008 recuperan el tema “Hermana Tierra”, original de 1993, para una nueva producción llevada a cabo por ellos mismos acompañados del Dj Julian Poker. El grupo adapta este tema a las nuevas tendencias y a los nuevos sonidos para formar conjuntamente con Greenpeace y Central Musical la plataforma miramasalla.org presentando igualmente el audiovisual “Hermana Tierra…Mira Más Allá” con el que quieren concienciar a la sociedad a través de la música sobre el uso racional de la energía y los recursos naturales.
Últimos Trabajos y Legado
“El fin siempre es un comienzo” proclamaban en "Big Bang" (2010), su último disco de estudio. Permanecen en el mundo de la música desde 1984, y han vendido más de 2 millones de discos, recibiendo en 2006 un doble disco de diamante por su carrera discográfica.
En 2014 La Unión celebró 30 años ininterrumpidos de carrera, de carretera, de escenario. Sin detener en ningún momento la gira electrónica que tantas alegrías les ha dado el año anterior, este año es un año de creación y disfrute.
En 2015, pocos meses después de la celebración del 30 aniversario, Mario Martínez dejó el grupo por problemas de salud. Y el 10 de abril de 2022 su fallecimiento ha truncado para siempre una espectacular trayectoria musical.
Álbumes Multiplatino de La Unión
Además de su éxito general, La Unión ha logrado varios álbumes multi platino, consolidando su posición en la industria musical española:
- Vivir al Este del Edén
- Tren de Largo Recorrido
- Tentación
- Grandes Éxitos
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