De las Grietas Nacen Flores: Un Análisis Profundo
¿Alguna vez te has preguntado qué piensan de nosotros las plantas que crecen libremente en cualquier rincón de la calle? Las mal conocidas como "malas hierbas" son las protagonistas de obras artísticas que exploran la belleza que emerge en los lugares menos esperados.
Una Flor en el Asfalto: La Voz de las Hierbas Urbanas
La ilustradora Raquel Aparicio y el especialista en plantas y divulgador Eduardo Barba, son los creadores de 'Una flor en el asfalto', un libro que da voz a estas plantas urbanas. En esta obra, la cimbalaria (Cymbalaria muralis) se describe a sí misma con orgullo, manifestando su belleza sin falsa modestia. La cimbalaria está acompañada de otras 49 hierbas urbanas que aparecen en Una flor en el asfalto.
Como es lógico, no han podido incluir todas las plantas, porque son muchas, pero sí han seleccionado las 50 especies más extendidas, que en un 90% crecen de forma espontánea en calles, muros, parques y descampados de pueblos y ciudades.
La idea de publicar este libro se gestó en la cuarentena por la pandemia, una primavera en la que las calles se poblaron de esas hierbas urbanas que nadie alteró y que después sorprendieron a los ciudadanos por su belleza o, simplemente, porque nunca se habían dado cuenta de la vegetación que crecía en su ciudad.
Una flor en el asfalto no es el clásico libro de consulta de plantas, de hecho, no era eso lo que perseguían sus autores: “el objetivo no era hacer una guía al uso, sino un álbum de familia más emocional, con diálogos muy callejeros”. El resultado es un libro donde las plantas hablan con gran desenvoltura, cada una de ellas con su personalidad o, como diría Raquel Aparicio, su “plantalidad”.
Lea también: Grietas en el pezón: guía completa
Son plantas acostumbradas a crecer en suelos empobrecidos y sobrevivir en entornos urbanos hostiles, que gracias a Eduardo se vuelven parlantes para poder contarnos su vida, presumir de sus virtudes y, cuando es necesario, leernos la cartilla por no saber apreciarlas ni respetarlas.
En la descripción botánica de estas hierbas parlantes hay guiños a la relación de las plantas con la historia, el arte, la música o el cine.
En realidad, la razón de ser de este libro es destacar todos los valores que podemos atribuir a las plantas que crecen espontáneas en cualquier rincón de la ciudad, como su belleza y capacidad de crear pequeños jardines urbanos llenos de inspiración para los jardineros.
Pero, más allá de su valor ornamental, Eduardo quiso destacar la importancia para los ecosistemas urbanos de esas hierbas que crecen silvestres en alcorques, borduras, muros y grietas, convirtiéndose en reservorios que atraen a una fauna auxiliar que incluye polinizadores y especies capaces de combatir plagas en el arbolado y parques urbanos.
Eduardo Barba ha escrito cada una de las descripciones de estas plantas con la intención de que lleguen a cuantas más personas mejor, lo que significa, según sus propias palabras, que su público objetivo abarca desde una chavala de 12 años, que se está iniciando en el mundo de la ciencia, hasta un botánico de 99, que posiblemente pueda encontrar algo que desconozca.
Lea también: Tratamiento para la dermatitis en las orejas de niños
Ejemplos de Hierbas Parlantes:
- Cimbalaria (Cymbalaria muralis): Una hierba que sabe que es bella y lo manifiesta sin pudor.
- Cardo (Carduus tenuifolius): Con un discurso cargado de pedantería y gracejo.
- Verónica: Una hierba cuyas diminutas flores azules destacan en la sombra.
Flores Imposibles: Resiliencia en la Música de Second
Flores imposibles es el primer adelanto del nuevo disco de Second, que se publicará en este 2022 y tomará el título de esa canción. Este álbum llegará cuatro años después de Anillos y raíces (2018) y en él, apuntan, mostrarán su estado más poético, enérgico y elegante.
En cuanto a la temática del que será el noveno trabajo de estudio del cuarteto murciano, las ‘flores imposibles’, cuentan, son aquellas que aparecen donde no se las espera, en un desierto, asomando entre la nieve o brotando de la grieta de una pared. Así, en un entorno hostil, han nacido estas nuevas canciones, explica Sean Frutos, su cantante.
Este álbum es el trabajo de todo el año pasado. Hemos estado componiendo canciones y, posteriormente, registrándolas; de hecho, ya están todas grabadas y nos queda solamente masterizar. Así que estos temas son hijos de una época que ha sido difícil, no solo para nosotros, sino para todos. En definitva, son producto de un territorio hostil.
La pandemia está ahí, está presente en las canciones, en las letras, pero también está presente en el concepto, en la idea de querer salir hacia delante, abrir esa grieta dentro de la pared y salir. Está lo jodido que ha estado todo, lo mal que lo hemos pasado... momentos de bajón, pero también hay espacio para la esperanza. La vida misma.
Claro, efectivamente. Por muy difícil que sea la situación, esa flor se las apaña para salír ahí contra todo pronóstico.
Lea también: Todo sobre el signo Virgo
Hay una que se llama Estado de alegre tristeza, que va a salir ahora como segundo adelanto, que yo veía bastante más rompedora. Esta [Flores imposibles], dentro de que sí evidencia una evolución, a lo mejor podía haber sido una canción de cualquier otro disco de Second. No sé si estoy tirando piedras sobre mi propio tejado, pero es así.
Sí, ellos nos han aportado muchísimo. En el tema sintetizadores, Víctor está al día. También ha habido mucha sinergia con Jorge [Guirao], que se ha puesto muchísimo las pilas en este sentido, y ahí entre los dos se han puesto a trabajar junto a nuestro teclista en gira, Ricardo Ruiz, que también ha aportado lo suyo, y Matrel. Así que ha habido como cuatro teclistas diferentes en este disco [Risas]. Aún así, creo que es un disco bastante guitarrero.
Yo quiero creer que sí, que cada disco que sacamos es algo diferente y propone algo nuevo. De hecho, ya el planteamiento de la gira que estamos haciendo es diferente a lo que hemos hecho en otros discos. Vamos a hacer una presentación en sitios muy cuidados, muy elegantes, en teatros, y todo está muy estudiado para que el espectáculo sea coherente.
Carolina Lindberg: Flores en la Roca, un Diálogo Entre Civilización y Naturaleza
La artista multidisciplinar Carolina Lindberg presenta su primera exposición en solitario en la que explora los límites de la civilización y la naturaleza a través de piezas pictóricas, sonoras y textiles. ‘’Flores en la roca’ surge de la observación diaria en el camino al estudio, Lindberg, rodeada del paisaje industrial del sureste de Londres, comienza a documentar alternativas al modelo de ciudad dominante a través de las flores y plantas que crecen alrededor de las vías oxidadas del tren.
Desdibujando los límites entre la civilización y la naturaleza, Carolina Lindberg contrapone la dicotomía humano-naturaleza a través de la ruptura de formatos en el plano técnico y material de su obra favoreciendo la idea de crecimiento.
Mi trabajo es bastante multidisciplinar, de carácter vibrante y experimental. Principalmente consiste en la creación digital de imágenes impactantes, que más tarde materializo y combino con una cuidada selección de materiales como soporte para transmitir una idea o cuestión.
En estas pinturas que presento en mi primera exposición individual, se establecen dos momentos: uno más planeado con masas de color planas, y otro de detalle, donde dejo que la improvisación sea la protagonista. Me encanta explorar diferentes campos, pero si tengo que quedarme con uno, sería el textil.
Las flores son el símbolo del ciclo y la renovación. Además, son de delicada apariencia, pero de raíces enormemente fuertes. Esto es algo que ahí dejo para la interpretación del propio espectador. En este proyecto, buscando completar el mensaje, he recurrido a un tercer nivel de información constituido por insectos.
Dime dónde estamos: La Búsqueda de Conexión en la Música de Vera Fauna
Cuando el capitalismo aprieta, el individualismo nubla la vista e impide ver a quién tenemos cerca. En tiempos de inmediatez, rentabilidad y egoísmo, reivindicar lo comunal es un acto de rebeldía; ser capaz de ver al otro, algo casi milagroso.
Tras analizar el funcionamiento del sistema y sus consecuencias (precariedad, gentrificación) en Dudas y flores (Ernie Records, 2016) y Los años mejores (Ernie Records, 2023), Vera Fauna han mirado dentro de sí mismos para llegar a una conclusión: no somos nada sin los demás. Esa necesidad de cuidar los vínculos, un hilo frágil e invisible del que hay que tirar, como el imperativo que titula el nuevo álbum del conjunto sevillano, Dime dónde estamos (BMG, 2025). Un trabajo más reposado que, como el azul cielo que tiñe la portada, destila nostalgia, pero también serenidad.
Hay una secuencia que empieza en Dudas y flores, el momento donde no hay palabras para reflejar la angustia. Más que un diálogo, diría que es un viaje, el que te da la vida: encontrar las razones de esa angustia, ponerla en otro sitio y, ahora, en Dime donde estamos, buscar soluciones apoyándote en quién te rodea.
Tanto musicalmente como en asuntos estructurales de la banda, hemos logrado coger a la gente del brazo y decir, “lo que tenemos que contar es complicado, pero quédate a escuchar, que merece la pena”. También, el azul de la portada, que para nosotros refleja la serenidad, viene a decir que lo importante está dentro.
Pero ese libro me impactó por las muchas veces que Maggie relata que estuvo a punto de morir. Me hizo pensar en que, cuando nos separamos, hay una despedida, y esa despedida no es un “hasta que volvamos a vernos”, sino que el momento en el que está esa relación se pierde, porque cada uno va a vivir por su lado, van a pasar cosas y, cuando nos volvamos a ver, no vamos a estar los dos en el mismo punto. En el contexto de las migraciones es mucho más acusado: los tiempos de separación son más largos. Pero, lo normal, es que las haya.
En realidad, es una crítica a la inutilidad política que ha mostrado el andalucismo político ególatra en estos últimos 10 años. Cuando en la letra digo “dicen que el brillo de los ojos no se opera” va sobre cómo Cruzcampo, en el anuncio del acento, ha utilizado a Lola Flores, cuando Lola era completamente afín a Franco. Los ídolos no tienen utilidad política, no van a cambiar tus condiciones.
Los ídolos no tienen utilidad política, no van a cambiar tus condiciones. El ecuador del disco, ‘Dime dónde estamos’, intenta situar al oyente en medio de la confusión y de la soledad, algo a lo que vuelve a empujar la melodía.
Una vez más, se lanza una pregunta: “¿se cae el mundo y qué hago yo?”. Nos duele mucho todo, pero ¿qué podemos hacer? ¿cómo es posible que, en un mundo con tantos canales, con tantas posibilidades estemos tan asilados?
Es el disco que más siento en mis adentro y, es curioso, porque quizás no he participado en muchas de las decisiones.
Esa es la peli, además, el directo nuevo empieza con una intro de esa canción. Al final, es la respuesta que le hemos dado a todo lo que hay antes en el disco. Lo único que podemos resolver. No te tengo a ti, pero dentro de mi estás tú, aunque no te tenga presente.
El Significado Profundo
La frase "de las grietas nacen flores" encapsula la idea de que incluso en los lugares más difíciles y hostiles, la belleza y la vida pueden surgir. Esta metáfora se manifiesta en diversas formas de arte, desde la literatura y la música hasta las artes visuales, inspirando a la reflexión sobre la resiliencia, la esperanza y la capacidad de encontrar belleza en lo inesperado.
Tabla Resumen:
| Obra | Artista(s) | Tema Principal |
|---|---|---|
| Una flor en el asfalto | Raquel Aparicio & Eduardo Barba | La belleza y el valor de las hierbas urbanas en entornos hostiles. |
| Flores imposibles (álbum) | Second | La resiliencia y la esperanza que emergen de situaciones difíciles. |
| Flores en la roca (exposición) | Carolina Lindberg | La interacción entre la civilización y la naturaleza, con flores como símbolo de renovación. |
| Dime dónde estamos (álbum) | Vera Fauna | La importancia de los vínculos humanos y la búsqueda de conexión en tiempos de individualismo. |
tags: #de #las #grietas #nacen #flores #significado